Temporada final de 'Reservation Dogs': director sobre el futuro de los nativos

Jun 14, 2023

A finales de junio, se anunció que la tercera temporada de Reservation Dogs sería la última.

"Esa es una línea difícil de escribir y una decisión más difícil de tomar", dijo el cocreador Sterlin Harjo en una publicación de Instagram anunciando la última temporada del programa antes de su estreno el 2 de agosto. “Casi todas las representaciones televisivas y cinematográficas sobre los nativos son en su mayoría inexactas. Y la mayoría de ellos han sido mentirosos”.

Co-creada por Harjo y Taika Waititi y que debutó en agosto de 2021, el escritor celebraría el “regalo” de su serie, que ayudó a fomentar uno de los primeros y más importantes impulsos de las cadenas de televisión en la narración nativa e indígena moderna. Reservation Dogs ha ofrecido una “perspectiva diferente de los pueblos indígenas y nuestra cultura”, escribió. “Lo más importante de todo es que ha sido un sueño colaborar y hacer un programa enteramente escrito, dirigido y protagonizado por nativos”.

La decisión fue una novedad para el director Cree-Métis, Danis Goulet, quien después de dirigir “Mabel” de la temporada pasada regresó para el último intento del programa, dirigiendo el estreno de la tercera temporada “Bussin”, que se centra en Bear Smallhill (D'Pharaoh Woon-A-Tai). ) y sus esfuerzos con sus amigos para localizar a su padre en California, así como el tercer episodio, "Deer Lady".

"No entré sabiendo que iba a ser la última temporada", le dice a The Hollywood Reporter, hablando antes del estreno del miércoles. “Así que no, no estaba necesariamente pensando en el final, pero no hace falta decir que estamos muy contentos de que el programa termine en los términos que ellos creen que sirven para la narración. Este programa ha significado mucho para tanta gente. Sé que donde quiera que vaya me encuentro con gente que simplemente lamenta el fin de Reservation Dogs por el profundo impacto que ha tenido en todas partes”.

Debutando casi al mismo tiempo que otras series como Rutherford Falls y Spirit Rangers, que también se distinguen por tener talentos nativos e indígenas en sus rangos creativos más altos, y ambientada en la actualidad, Reservation Dogs ha sido celebrada por su enfoque en los pueblos y las culturas. y comunidades que en gran medida han quedado relegadas al pasado en las pantallas de Hollywood. Ganadora del premio Independent Spirit, nominada al premio Critics Choice y al Emmy, la serie también, junto con Rutherford Falls, cancelada desde entonces, ha creado oportunidades de trabajo para un grupo que todavía permanece en gran medida excluido de los sets y equipos de televisión abierta, por cable y por streaming.

Más de medio año después de que llegara la noticia de que Peacock había cancelado Rutherford Falls después de su segunda temporada, la noticia de la conclusión de Reservation Dogs fue difícil no solo para su audiencia sino también para otros creativos de la industria. Mientras que otros programas protagonizados o dirigidos por personajes nativos como Dark Winds, Stumptown, Dark Waters, Mohawk Girls, Yellowstone y sus derivados de 1883 y 1923, y Echo han entrado y salido de nuestras pantallas en los últimos años (y algunos, no siempre sin controversia), la propiedad que una serie como Reservation Dogs ha ofrecido a los creativos nativos e indígenas sigue siendo dolorosamente rara.

Pero su final no tiene por qué señalar el fin de una era nueva y más celebrada de la narración indígena. Para Goulet, fue “increíble” y un “gran momento” que varios programas “llegaran a buen término al mismo tiempo”. Y aunque el director, que pasó años trabajando con imagineNATIVE Film and Media Arts Festival, fue honrado con el premio TIFF Emerging Talent Award y cuyo primer largometraje Night Raiders fue producido por Waititi, reconoce la pérdida de Reservation Dogs, el “potencial es enorme” para adónde pueden llegar ahora las historias nativas gracias a la serie.

"Reservation Dogs estableció un nuevo estándar", explica. “Hay muchos de nosotros en la comunidad cinematográfica, tanto en Estados Unidos como en Canadá (y de hecho diría incluso en esa comunidad indígena global) que hemos estado presentando un caso colectivo para decir: 'Por favor, pónganos al mando de nuestra Nuestras propias historias y le mostraremos lo que podemos hacer.' Le mostraremos que nuestras historias importan, que se pueden comercializar para una audiencia amplia y que podemos tener éxito. Reservation Dogs ha demostrado más que eso”.

La directora, que recuerda haber conocido a Harjo en 2005 en Sundance, dice que después de haber estado “en el negocio durante mucho tiempo” haciendo películas independientes, ha visto cómo “la voluntad y la industria no respondían muy bien” a los nativos de “ojos brillantes”. narradores.

“Fue muy, muy difícil conseguir apoyo; ser escuchado; hacer que la gente de la industria crea que nuestras historias tenían valor; que puedan ser comercializables; que pudieran atraer a un público amplio”, recuerda. “Habiendo conocido a [Harjo] y cuánto tiempo estuvo trabajando duro en el cine independiente con unos centavos para hacer sus largometrajes, y sin embargo, le tomó tanto tiempo finalmente hacer despegar un espectáculo. Y se hizo con el apoyo de Taika, quien fue realmente clave”.

El ganador del Oscar ha asociado su nombre a una serie de películas y programas inclusivos o dirigidos por indígenas, lo que subraya cómo la necesidad de un nombre conocido y probado en Hollywood para los creadores nativos sigue siendo algo que la gente enfrenta, según Goulet.

“Todavía hay mucho escepticismo sobre la falta de experiencia y, por supuesto, tiene que haber desarrollo de capacidades en la industria y tiene que haber tutoría. Sabemos que el talento está ahí y que las oportunidades simplemente son necesarias”, le dice a THR. “Sterlin desde el principio contrató a todos los directores nativos, contrató una sala de escritura exclusivamente nativa. Simplemente animó a todos y creó todo este ecosistema de personas que ya existían, pero luego les dio a todos, incluido yo mismo, una gran oportunidad de ser parte de un gran programa de televisión innovador”.

Ese “reunirse como comunidad para decir: abramos una puerta” y a las personas que la atraigan es parte de la razón por la que Goulet tiene la esperanza de que lo que ha sucedido en los últimos años no se esfume, incluso si los revolucionarios todavía no están aquí.

“Reservation Dogs es uno de los programas de televisión más brillantes. Creo que todos los elogios y todas las increíbles críticas del programa realmente han demostrado lo que es posible. Hemos estado diciendo durante muchos años: solo dennos la oportunidad porque sabemos que el talento está ahí”, dice. "El impacto que ha tenido tanto en el público como en la comunidad cinematográfica el poder brindar estas oportunidades a personas como yo y los otros directores y escritores ha sido absolutamente increíble".

Con SAG-AFTRA y WGA en medio de un paro laboral histórico después de que la AMPTP no logró llegar a un acuerdo con ambos sindicatos antes de sus respectivas fechas límite este verano, la celebración de estos logros se limitará a aquellos como Goulet, quien está en el Directors Guild y capaz de promover la innovadora serie durante su ejecución final.

Es un lugar difícil, pero para Goulet es un momento importante para el trabajo de todos los creativos, incluidos los nativos e indígenas. “Lo primero es solidaridad total, punto. Y la segunda cosa es que este programa, y ​​especialmente el episodio tres, habla de una pieza increíblemente significativa de la historia estadounidense: sobre las bases del país, que tiene que ver con la violencia contra los niños y la naturaleza misma de Estados Unidos. Tenemos que hablar de eso, así que me veo obligado a hablar de ello”.

La huelga en sí misma, que limita las oportunidades de promoción tanto para los escritores como para los actores sindicalizados (aunque de manera algo diferente), también puede ayudar a forjar un futuro más brillante para el talento nativo de Hollywood.

“La huelga del SAG y la huelga de la WGA es un ajuste de cuentas que lleva muchos años preparándose, y es algo muy necesario”, dice. “La industria ha cambiado mucho y tenemos que asegurarnos de que las personas creativas de nuestra industria puedan ganarse un salario digno. Es completamente inaceptable que ese no sea el caso”.

En cuanto a dónde irán sus compañeros creativos una vez que termine el paro laboral, Goulet le dice a THR que "no tiene dudas" de que cualquiera que haya trabajado en el programa es capaz y está preparado para hacer otras cosas en el futuro. Pero tiene una reserva sobre los próximos pasos para los narradores nativos e indígenas.

“Me gustaría que con el fin de Reservation Dogs no tuviéramos que volver a demostrarlo”, afirma. “Creo que, en cierto modo, lo que queda por ver es si estos directores y escritores serán contratados para otras cosas. Los primeros indicios son que los están contratando para aparecer en otros programas y que esto les abrió la puerta en gran medida. Pero también quiero mantener el fuego a los pies de la industria para decir: confíen en nosotros, continúen contratándonos, continúen brindándonos estas oportunidades. Porque Reservation Dogs realmente ha demostrado lo que se puede hacer”.

Regístrese para recibir noticias de THR directamente en su bandeja de entrada todos los días